Ο Μάιος μάς πάει θέατρο: 15 παραστάσεις που αξίζει να δεις

Δημοσιεύτηκε στις 29 Απριλίου 2026

Ο Μάιος έρχεται με πλούσιο θεατρικό πρόγραμμα και προτάσεις για κάθε θεατή. Από φαρσοκωμωδίες με ξέφρενο ρυθμό και παραστάσεις γεμάτες μουσική, μέχρι έργα που αγγίζουν τη μνήμη, την ταυτότητα, την οικογένεια και τα μεγάλα ηθικά διλήμματα, οι σκηνές της Κύπρου γεμίζουν με παραγωγές που αξίζουν την προσοχή μας.

Είτε αναζητάτε γέλιο, συγκίνηση ή μια πιο βαθιά θεατρική εμπειρία, οι 15 παραστάσεις του μήνα δίνουν πολλούς λόγους για να κλείσετε θέση στην πλατεία.

"Δυόμισι φόνοι και ένα μπουλντογκ" στο Θέατρο Ανεμώνα
Ο Πιέρ και η Νορίν Λαμπίς φιλοξενούν το φιλικό τους ζευγάρι Αύγουστο και Πολέτ Φεϋντώ.Οι δύο φίλοι, ύστερα από μία νύχτα κραιπάλης, ξυπνούν παρουσιάζοντας κενά μνήμης και πληροφορούνται για μια αποτρόπαιη δολοφονία στο μπαρ Μπαντ Γκερλς στην κακόφημη συνοικία της οδού Λουρσίν.Πεπεισμένοι ότι έχουν δολοφονήσει τη χορεύτρια στο μπαρ, προσπαθούν απεγνωσμένα να κρατήσουν καλά κρυμμένο το ένοχο μυστικό τους.Μία σπάνια ασθένεια-η κολάψους αναγραμμάτικους, ένα δολοφονημένο Μπουλντόγκ, μια παμπόνηρη οικονόμος και ένα πτώμα αστυνομικού στο σαλόνι, μπλέκουν τους πάντες σε μια σειρά από κωμικές καταστάσεις, δημιουργώντας το απόλυτο χάος! Το έργο, βασισμένο στη φάρσα του Γάλλου συγγραφέα Ευγένιου Λαμπίς "Η υπόθεση της Οδού Λουρσίν", είναι μια έξοχη κωμωδία καταστάσεων με γρήγορη δράση, συνεχείς εκπλήξεις και ανατροπές, παρεξηγήσεις και απίθανες συμπτώσεις! Μια πανέξυπνη φαρσοκωμωδία με ξέφρενο ρυθμό και απρόβλεπτες καταστάσεις που υπόσχεται να χαρίσει άφθονο γέλιο! Έργο φαρσικού χαρακτήρος με στοιχεία μυστηρίου, βασισμένο σε αλυσιδωτές εκπλήξεις, ξέφρενη ταχύτητα και ένα στοιχείο παραλόγου.Τη χαρακτηρίζουν η υπερβολή, οι γκροτέσκ χιουμοριστικοί τρόποι με τους οποίους όλοι οι χαρακτήρες εμπλέκονται ευρηματικά σε ένα ασταμάτητο γαιτανάκι παρεξηγήσεων, υπαινιγμών και ξεκαρδιστικών καταστάσεων μέσα από απίθανες συμπτώσεις και καρτουνίστικες ανατροπές, ενώ κορυφώνεται μέσα από μια τραγελαφική παραμορφωτική αλλοίωση των συμβατικών κοινωνικών ρόλων που καταληκτικά οδηγεί σε πλήρη αποδόμηση των κοινωνικών ταυτοτήτων και της όποιας κεκαλυμμένης "σοβαρότητας". Παίζουν: Ευαγόρας Θεοδοσίου, Ειρήνη Κωνσταντίνου, Σωτήρης Μεστάνας, Μαρία Φιακά, Μαρία Πέτρου, Νικόλας Αρκαδίου και ο Πάμπος Χαραλάμπους.
>> Παραστάσεις κάθε Παρασκευή & Σάββατο στις 20.30 - Κυριακή στις 19.00. Εισιτήρια: SoldOutTickets.

Αγγέλικα Νίκλη Σολωμού, η Διάφανη από το Θέατρο Λέξη
Το έργο «Αγγέλικα Νίκλη Σολωμού, η Διάφανη» του Περικλή Μοσχολιδάκη ανεβαίνει για πρώτη φορά στην Κύπρο, από το θέατρο Λέξη, σε σκηνοθεσία της Μαρίνας Βρόντη, σε μια νέα σκηνική εκδοχή που μετατρέπει τον αρχικό μονόλογο σε ένα ποιητικό ensemble. Στο κέντρο της παράστασης βρίσκεται η μορφή της Αγγελικής Νίκλη, μητέρας του Διονύσιου Σολωμού. Μέσα από τέσσερις παρουσίες – τη γυναίκα που υπήρξε, τη νεαρή Αγγελική, τις φωνές της κοινωνίας, αλλά και τις ανδρικές μορφές που καθόρισαν τη ζωή της – ξεδιπλώνεται μια ιστορία έρωτα, κοινωνικής κρίσης και μνήμης.
Οι τέσσερις παρουσίες συνθέτουν επί σκηνής τα θραύσματα μιας ζωής, δημιουργώντας μια πολυφωνική αφήγηση, όπου η προσωπική ιστορία γίνεται συλλογική μνήμη.
Η «Διάφανη» φωτίζει τη γυναίκα πίσω από τον μύθο και αναζητά τη φωνή της μέσα στον χρόνο.
Σκηνοθεσία: Μαρίνα Βρόντη
Επί σκηνής: Χριστίνα Παυλίδου, Νεκτάριος Θεοδώρου, Γιώτα Μαραγκού, Μαρία Τσιάκκα, Ανδρέας Θεοχάρους
>> 6, 7, 8,13, 14, 15, 20, 21, 22 Μαΐου Θέατρο Δέντρο Λευκωσία, 20.30.
>> Σάββατο 2 Μαΐου, Θέατρο Ριάλτο, Λεμεσός, 20.30.
>> Τρίτη 12 Μαΐου, Δημοτικό Θέατρο Λάρνακας, 20.30. Εισιτήρια: SoldOutTickets.

Τα ορφανά από το Σατιρικό Θέατρο
Το πολυβραβευμένο έργο του Dennis Kelly ξεδιπλώνει έναν κόσμο όπου η ασφάλεια του σπιτιού μετατρέπεται σε πεδίο σύγκρουσης, φόβου και ηθικών διλημμάτων. Στην καρδιά της ιστορίας βρίσκεται ένα ζευγάρι, η Χέλεν και ο Ντάνι, που απολαμβάνουν ένα φαινομενικά ήρεμο δείπνο. Η ηρεμία αυτή διαλύεται βίαια όταν ο Λίαμ, αδελφός της Χέλεν, εισβάλλει στο σπίτι γεμάτος αίματα. Η νύχτα που ακολουθεί θέτει σε δοκιμασία τις σχέσεις ανάμεσα στα τρία πρόσωπα, αποκαλύπτοντας πτυχές της ανθρώπινης φύσης που συνήθως μένουν στο σκοτάδι. Ο Kelly δημιουργεί μια ιστορία που ξεκινά ως οικογενειακό δράμα και μετατρέπεται σταδιακά σε σκοτεινή εξερεύνηση της συνενοχής. Μέσα από έναν αμείλικτο ρυθμό και διαλόγους που χτυπούν σαν ανάσες πανικού, ξεγυμνώνει τις ρωγμές της σύγχρονης κοινωνίας: τον φόβο του «άλλου» και την κοινωνική βία που κρύβεται κάτω από το πέπλο της κανονικότητας. Στο έργο τίθεται διαρκώς ένα ερώτημα το οποίο όμως μένει αναπάντητο: μέχρι πού μπορεί να φτάσει κάποιος για να προστατεύσει την οικογένειά του, και ποιο τίμημα πληρώνει γι’ αυτό; Στο επίκεντρο δεν βρίσκεται απλώς μια βίαιη πράξη, αλλά οι αποφάσεις των ηρώων για το πώς θα τη διαχειριστούν. Αυτό το δίλημμα τους μεταμορφώνει, αναγκάζοντάς τους να διαπραγματευτούν την ηθική τους, να δικαιολογήσουν τις πράξεις τους και τελικά να αποκαλύψουν την πραγματική τους ταυτότητα. Η βία δεν εμφανίζεται ως ξένο σώμα: γεννιέται μέσα στην ίδια την οικογένεια, τρέφεται από τα άγχη και τους φόβους της εποχής. Το αποτέλεσμα είναι μια παράσταση που δεν προσφέρει εύκολες λύσεις, αλλά επιδιώκει να αποκαλύψει την αλήθεια που υπάρχει πίσω από τις λέξεις, προσφέροντας στον θεατή μια εμπειρία βαθιάς ενδοσκόπησης, καλώντας τον να αντιμετωπίσει τη δική του άβολη σιωπή. Σκηνοθεσία: Νεοκλής Νεοκλέους. Παίζουν: Βασίλης Μιχαήλ, Ηλιάνα Κάκκουρα, Λουκάς Προκοπίου.
>> Παραστάσεις 2, 8, 9, 10, 15, 16, 17 Μαΐου
Ώρα έναρξης παραστάσεων στις 20.00 και Κυριακή στις 19.00.
ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ:
www.satirikotheatro.com
Πληροφορίες/Εισιτήρια: ΣΑΤΙΡΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ 22312940
Email: satiriko.tameio@cytanet.com.cy

Οι "Μεταφράσεις" στον ΘΟΚ
Γραμμένο το 1980, το εμβληματικό έργο του Φρίηλ μας μεταφέρει στην Ιρλανδία του 1833, σε μια περίοδο ριζικών εξωτερικών και εσωτερικών ανακατατάξεων. Σε ένα υπαίθριο αγροτικό σχολείο στο Ντόνεγκαλ, μια μικρή κοινότητα βρίσκεται αντιμέτωπη με την πρώτη βρετανική χαρτογράφηση της χώρας και τον εξαγγλισμό των ιρλανδικών τοπωνυμίων, αλλά και με την αντικατάσταση της παραδοσιακής εκπαίδευσης από το νέο εθνικό σύστημα εκπαίδευσης. Καθώς ο τόπος μετονομάζεται και η ντόπια γλώσσα μετασχηματίζεται, όσα θεωρούνταν σταθερά και οικεία αρχίζουν να κλονίζονται, σηματοδοτώντας τη σταδιακή απώλεια της πολιτισμικής ταυτότητας και το βίωμα του ξεριζωμού. Παίζουν: Αλεξία Αλέξη, Graham Butler, Ανδρέας Δανιήλ, Nigel Hastings, Σεμέλη Κυριαζή, Μαρίνα Μανδρή, Ανδρέας Παπαμιχαλόπουλος, Γιώργος Μουαΐμης, Μιχάλης Μουστάκας, Ανδρέας Τσέλεπος
>> Μέχρι 12 Μαΐου, τακτικές παραστάσεις Θέατρο ΘΟΚ, Κεντρική Σκηνή «Εύης Γαβριηλίδης» Παρασκευή, Σάββατο στις 20:00 και Κυριακή στις 18:00.
>> Τετάρτη 6 Μαΐου, Δημοτικό Θέατρο Λάρνακας, 20.30.
>> Παρασκευή 15 Μαΐου, Θέατρο Ριάλτο, Λεμεσός, 20.30.
Εισιτήρια: Ηλεκτρονικά στη σελίδα www.thoc.org.cy. Ταμείο Θεάτρου ΘΟΚ, τηλ. 77772717 (Τρίτη-Κυριακή 10:00-13:30 & 16:00-18:00).

H Φάλαινα
Η «ΦΑΛΑΙΝΑ» του Samuel D. Hunter, σε σκηνοθεσία και ερμηνεία Πυγμαλίωνα Δαδακαρίδη, μετά από 300 συνεχόμενα sold out, παρουσιάζεται για πρώτη φορά σε Λεμεσό και Λευκωσία. Ένα βαθιά συγκινητικό έργο για τη συγχώρεση, την αγάπη και την ανάγκη του ανθρώπου να σωθεί. Η ιστορία του Τσάρλι, ενός απομονωμένου καθηγητή που προσπαθεί να συμφιλιωθεί με την αποξενωμένη κόρη του, σε ένα έργο που συγκίνησε κοινό και κριτικούς παγκοσμίως.
>> Παρασκευή 1 Μαΐου, Δημοτικό Θέατρο Λευκωσίας
Διάρκεια παράστασης: 95 λεπτά (χωρίς διάλειμμα)
Η παράσταση είναι κατάλληλη για άτομα 14+.
Εισιτήρια: Ticketmaster.cy

Ματωμένα Στέφανα από την ΕΘΑΛ
Μια τολμηρή διασκευή του εμβληματικού έργου του Φεντερίκο Γκαρθία Λόρκα «Bodas de Sangre» στην κυπριακή διάλεκτο παρουσιάζει η ΕΘΑΛ με την παραγωγή «Ματωμένα Στέφανα», συνεχίζοντας τη συνεργασία της με τις ομάδες Point To Contemporary Theater και Anyhow Theatre Ensemble. Η παράσταση που σκηνοθετεί ο Αχιλλέας Γραμματικόπουλος, αποτελεί το δεύτερο μέρος μιας τριλογίας που ξεκίνησε με «Το Νησί» και εμβαθύνει στη θεματική της ΕΘΑΛ για το 2025-2026 «Γλώσσα, κοινότητες, επικοινωνία, διάλογος, πολυπολυτισμικότητα και συλλογική μνήμη». Μεταφέρει τη δράση σε ένα μεικτό χωριό της Κύπρου των αρχών της δεκαετίας του 1960. Εκεί, ο έρωτας και το πάθος διασταυρώνονται με την ιστορία, τις διακοινοτικές εντάσεις και τη βία, φωτίζοντας τις πληγές αλλά και τις δυνατότητες συμφιλίωσης. Η ιστορία εκτυλίσσεται γύρω από έναν γάμο που μετατρέπεται σε τραγωδία: παλιά μίση, ανεκπλήρωτοι έρωτες και οικογενειακές συγκρούσεις οδηγούν σε μια αναπόφευκτη έκρηξη βίας, αναδεικνύοντας τη λεπτή γραμμή ανάμεσα στην επιθυμία και την καταστροφή. Μέσα από τον έρωτα και τον θάνατο, το έργο γίνεται γέφυρα ανάμεσα σε δύο κοινότητες και δύο γλώσσες. Σκηνοθεσία: Αχιλλέας Γραμματικόπουλος. Επί σκηνής: Τζεβαχίρ Τζασγκίρ, Αχιλλέας Γραμματικόπουλος, Γιώργος Ευαγόρου, Μαργαρίτα Ζαχαρίου, Ραφαέλλα Καβάζη, Μελίνα Κουτσόφτα, Ανδρέας Λόντου, Κωνσταντίνα Ξενοφώντος, Ευαγγελία Ονουφρίου, Ζέχρα Παρλιντάκ, Ιζέλ Σεϊλανί, Δήμητρα Χατζηγιάννη.
>> Πρεμιέρα Σάββατο 2 Μαΐου, Θέατρο ΕΘΑΛ, Λεμεσός, 20.30. Παραστάσεις Λεμεσού: 05, 06, 07,14, 16, 20, 21 Μαΐου 2026, 20:30 & 03, 10, 17 Μαΐου 2026, 18:30. Εισιτήρια: SoldOutTickets
>> 23 Μαΐου, Δημοτικό Θέατρο Λευκωσίας, 20:30. Εισιτήρια: more.com

Το Βουνί από ομάδες À Vendre και Humart
Με επίκεντρο ένα βουνό σε μια ακριτική περιοχή της Κύπρου, ξεδιπλώνεται η ιστορία των τριών προσώπων μέσα από μια αφήγηση που ξεκινά από τις αρχές του περασμένου αιώνα και ψηλαφίζει σημαντικές πτυχές της ιστορίας της Κύπρου, μέχρι και τις αρχές της δεκαετίας του ’70. Το ασφυκτικό περιβάλλον της ορεινής Κύπρου αλλά και οι αρχαιολογικές ανασκαφές της Σουηδικής Αποστολής στην περιοχή των Σόλων, την εποχή της Αγγλοκρατίας, αποτελούν το φόντο όπου η ιστορία εξελίσσεται. Με μια σύγχρονη δραματουργία και μια δωδεκαμελή ομάδα ταλαντούχων ηθοποιών, η παράσταση μεταφέρει στη σκηνή τη γλώσσα, την ατμόσφαιρα και τη συγκινησιακή δύναμη ενός βιβλίου που διαβάστηκε και αγαπήθηκε πολύ από αναγνώστες και κριτικούς. Το μυθιστόρημα της Λουΐζας Παπαλοΐζου τιμήθηκε το 2021 με το Κρατικό Βραβείο Μυθιστορήματος στην Κύπρο και (εξ ημισείας) με το Κρατικό Βραβείο Μυθιστορήματος στην Ελλάδα. Σκηνοθεσία & Διασκευή: Μαρία Κυριάκου, Παίζουν (με αλφαβητική σειρά): Γιώργος Αναγιωτός, Χρυστάλλα Βάσου, Γρηγόρης Γεωργίου, Έλενα Καλλινίκου, Στέλιος Καλλιστράτης, Γιάννης Καραούλης, Γιάννης Κόκκινος, Ζωή Κυπριανού, Γιάννης Οικονομίδης, Χάρης Πισίας, Πέννυ Φοινίρη, Μυρσίνη Χριστοδούλου.
>> Παραστάσεις: 8, 9 & 10 Μαΐου (20:00) - Θέατρο Ριάλτο, Λεμεσός. Εισιτήρια προπωλούνται στις ιστοσελίδας της SoldOut Tickets και του Θεάτρου Ριάλτο.

Glass. Kill. Bluebeard. Imp.
Η Open Arts παρουσιάζει το έργο της Κάριλ Τσέρτσιλ «Glass. Kill. Bluebeard. Imp.», σε σκηνοθεσία Αθηνάς Κάσιου, μετατρέποντας ένα κτήριο στην Παλιά Λευκωσία σε έναν πολυεπίπεδο θεατρικό χώρο αφήγησης και εμπειρίας. Πρόκειται για μια σπονδυλωτή σύνθεση τεσσάρων σύντομων έργων (2019), που παρουσιάστηκαν αρχικά μαζί και αποτελούν χαρακτηριστικό δείγμα της ύστερης δραματουργίας της Τσέρτσιλ– μιας από τις σημαντικότερες σύγχρονες φωνές του αγγλόφωνου θεάτρου. Στο έργο της, η Τσέρτσιλ επανέρχεται σταθερά σε ζητήματα εξουσίας, φύλου, βίας και κοινωνικών δομών, μέσα από πειραματικές μορφές και αφηγηματικές ρήξεις. Το συγκεκριμένο σετ έργων συνεχίζει αυτή τη γραμμή, συνδυάζοντας μύθο, παραμύθι, ωμή πραγματικότητα και ποιητική αφαίρεση. Οι τέσσερις ιστορίες, «Glass», «Kill», «Bluebeard’s Friends» και «Imp», λειτουργούν ως αυτόνομα επεισόδια, αλλά και ως συγκοινωνούντα δοχεία, όπου επανέρχονται μοτίβα βίας, ευθραυστότητας και επαναλαμβανόμενων αφηγήσεων. Όπως υποδηλώνει η παράσταση «Οι μύθοι επαναλαμβάνονται και εμείς είμαστε πάντα δημιουργοί και θύματά τους». Παίζουν: Θανάσης Γεωργίου, Σοφία Καλλή, Γιάννης Καραούλης, Μυρτώ Κουγιάλη, Ανδρέας Κούτσουμπας, Αλέξανδρος Παρίσης, Λένια Σορόκου, Νιόβη Χαραλάμπους
>> Δευτέρα 4, Τρίτη 5, Τετάρτη 6 Μαΐου, 20.00, Πλουτάρχου 11 Παλιά Λευκωσία. Εισιτήρια: more.com, 9653522.

Ο Πατέρας, Θέατρο Δέντρο
Το θεατρικό έργο «Le Père», βραβευμένο με Molière το 2014, μεταφέρθηκε και στον κινηματογράφο συγκεντρώνοντας έξι υποψηφιότητες στα 93α Academy Awards (Όσκαρ) το 2021, κατακτώντας τελικά τα Όσκαρ Καλύτερου Διασκευασμένου Σεναρίου και Α' Αντρικού Ρόλου για τη συγκλονιστική ερμηνεία του Άντονι Χόπκινς. «Ο Πατέρας» δεν είναι απλώς μια ιστορία για την άνοια. Είναι ένα συγκλονιστικό ταξίδι στο εσωτερικό ενός νου που χάνει σταδιακά τα σημεία αναφοράς του. Είναι μια βαθιά υπαρξιακή εμπειρία που αφορά την ίδια τη ζωή, τη μνήμη ως φορέα της βιογραφίας μας και τον φόβο της απώλειας του εαυτού. Στον κεντρικό ρόλο, ο Σταύρος Λούρας αναλαμβάνει το δύσκολο εγχείρημα να ενσαρκώσει έναν πατέρα που βλέπει την πραγματικότητα να διαλύεται κομμάτι-κομμάτι, καθώς η άνοια εισβάλλει αθόρυβα αλλά αμείλικτα στην καθημερινότητά του. Πρόσωπα μπερδεύονται, χρόνοι και τόποι επικαλύπτονται, η βεβαιότητα καταρρέει. Μακρυά από μελοδραματισμούς, η παράσταση καταδύεται στο εσωτερικό της εμπειρίας της άνοιας, χρησιμοποιώντας το χιούμορ ως απροσδόκητη ανάσα μέσα στο σκοτάδι, δημιουργώντας μια θεατρική εμπειρία που δεν αφήνει κανέναν ανεπηρέαστο. Παίζουν οι ηθοποιοί: Σταύρος Λούρας, Αλέξανδρος Παρίσης, Βασιλική Κυπραίου, Κατερίνα Λούρα, Ονησίφορος Ονησιφόρου, Κρίστη Χαραλάμπους.
>> Παραστάσεις κάθε Σάββατο (20.30) & Κυριακή (19.00), Θέατρο Δέντρο Λευκωσία μέχρι 24 Μαΐου.
>> Τετάρτη 13 Μαΐου, Μαρκίδειο, Θέατρο Πάφου, 20.30. Εισιτήρια: SoldOutTickets.

Ανακουτρέφκω στο Flea Market Theatre.
Ακροβατώντας ανάμεσα σε μια κραυγή υπαρξιακής αγωνίας τζαι έναν κάλεσμα να διατηρήσουμε τη μνήμη μας ζωντανή.

Ένας χαρακτήρας σε αναμονή.

Μια κατεπείγουσα κατάσταση.

Έναν παγκάκι.

Μια πυροτεχνική κριτική στη σύγχρονη ζωή.

-Κατάθλιψη ή συναισθηματική απεργία;

Έναν παιχνίδι.

Η μνήμη.

Η κόρη που απεικονίζεται στην κυπριακή λίρα επιστρέφει ως σύμβολο μνήμης.

Το χώμαν.

«Ανακουτρέφκω το πέρκι τζαι θυμηθώ.»

Σύλληψη κειμένου: Άντρεα Μαύρου
Σκηνοθεσία: Άννα Γιαγκιώζη
Δραματουργική επεξεργασία: Άννα Γιαγκιώζη, Άντρεα Μαύρου
Μουσική σύνθεση/επιμέλεια: The Professor
>> Παραστάσεις: 4, 5 & 11, 12 Μαΐου, 20:30, Flea Market Theatre. Κρατήσεις: 99830202

Οι 12 ένορκοι
«Οι 12 ένορκοι» σε σκηνοθεσία Κωνσταντίνας Νικολαΐδη, έχοντας κερδίσει με πρωτόγνωρο τρόπο την αγάπη και την εμπιστοσύνη του κόσμου, συνεχίζουν ακάθεκτοι την πορεία των sold-out παραστάσεων και μετατρέπουν για 11ο χρόνο το θέατρο σε δικαστικό μέγαρο φέρνοντας ξανά τους θεατές αντιμέτωπους με τις συνειδήσεις τους. Το σενάριο, μας τοποθετεί στη Νέα Υόρκη του 1957 όταν ένα αλλοδαπό αγόρι 16 χρόνων κατηγορείται για πατροκτονία. Η ζωή του βρίσκεται στα χέρια 12 ενόρκων οι οποίοι θα αποφασίσουν αν είναι τελικά ένοχο και η απόφασή τους θα πρέπει να είναι ομόφωνη. Στην περίπτωση που ο κατηγορούμενος βρεθεί ένοχος, η θανατική ποινή είναι υποχρεωτική. Οι 12 άντρες, κλειδωμένοι σ’ ένα μικρό δωμάτιο, άλλοτε συγκρούονται κι άλλοτε ταυτίζονται, αντικατοπτρίζοντας τις προκαταλήψεις της κοινωνίας μέσα από 12 πεντακάθαρα ψυχογραφήματα που ξετυλίγονται βίαια μπροστά στα μάτια του θεατή. Κάθε ψηφοφορία των ενόρκων είναι μία μάχη, που πρέπει όμως να την κερδίσουν με μοναδικό όπλο την αλήθεια!
Ποια θα είναι η ετυμηγορία τους;
Και με τι «κόστος» για τον καθέναν από αυτούς;

Οι 12 ένορκοι (αλφαβητικά): Ράφαελ Αριστοτέλους , Τάσος Γιαννόπουλος, Μάνος Ζαχαράκος, Νικόλας Καλιδώνης, Αλέξανδρος Καλπακίδης, Βαγγέλης Κρανιώτης, Κωνσταντίνος Μπάζας (δ.δ.: Βασίλης Φακανάς), Παντελής Παπαδόπουλος, Τάσος Παπαδόπουλος, Πήτερ Ραντλ, Ορέστης Τρίκας, Γιάννης Φιλίππου

Τη φωνή της χαρίζει η Νένα Μεντή
>> Πέμπτη 7 Μαΐου, Μαρκίδειο Δημοτικό θέατρο Πάφου
>> Παρασκευή 8 Μαΐου, Παττίχειο Δημοτικό Θέατρο Λεμεσού
>> Σάββατο 9 & Κυριακή 10 Μαΐου, Δημοτικό Θέατρο Στροβόλου
Έναρξη στις 20:30
Διάρκεια παράστασης: 105’ (χωρίς διάλειμμα)
Εισιτήρια: SoldOut Tickets

O "Οιδίποδας Τύραννος" του Σοφοκλή έρχεται Κύπρο
Η παράσταση παρουσιάζεται ως έργο για έναν ηθοποιό, που ενσαρκώνει την ιστορία ενός ανθρώπου και ενός τραύματος που μεταφέρεται από γενιά σε γενιά. Ένας άνδρας αναζητά την αλήθεια του, προσπαθώντας να κατανοήσει ποιος είναι. Στον ρόλο του Οιδίποδα, ο Χάρης Χαραλάμπους-Καζέπης ενσαρκώνει έναν περιπλανώμενο αφηγητή, έναν μουσικό-ταξιδευτή, χαμένο μέσα στη δίνη της σύγχρονης πόλης, που αναζητά τη δική του αλήθεια. Μέσα από μια έντονη εναλλαγή ρόλων, ο ηθοποιός αναμετριέται με τον ίδιο του τον εαυτό, ψάχνοντας κι εκείνος τη βαθύτερη ουσία της ταυτότητάς του.
>> Τετάρτη 12 & Πέμπτη 13 Μαΐου, Θέατρο Ριάλτο, Λευκωσία, 20.30.
Κατάλληλο για ηλικίες 12+
Εισιτήρια: € 20 / 18
Πληροφορίες & εισιτήρια: https://rialto.interticket.com/.../oidjipodjas-turannos... | 77777745

Ο άνθρωπος που έσπασε τον κώδικα από την Alpha Square
Η Alpha Square, πιστή σε ένα ρεπερτόριο που αναδεικνύει δραματικές στιγμές από την ιστορία της ανθρωπότητας, παρουσιάζει το θεατρικό έργο του Hugh Whitemore, βασισμένο στο βιβλίο του Andrew Hodges «Alan Turing: The Enigma», σε μετάφραση Ανδρέα Αραούζου και σκηνοθεσία Ελένης Αναστασίου. Ο Derek Jacobi υποδύθηκε τον Τούρινγκ στην πρεμιέρα του έργου το 1986 στο West End, και αργότερα στο Broadway. Άλαν Τούρινγκ, μια εκκεντρική διάνοια, που έπαιξε σημαντικό ρόλο στη νίκη του Δεύτερου Παγκοσμίου Πολέμου. Έσπασε τον πολυσύνθετο Γερμανικό κώδικα Enigma, επιτρέποντας στις συμμαχικές δυνάμεις να προβλέπουν τα σχέδια των Γερμανών. Εφόσον η δουλειά του κατατάχθηκε ως άκρως απόρρητη για χρόνια μετά τον πόλεμο, κανείς δεν ήξερε πόσα του οφείλονταν όταν δικάστηκε επειδή έσπασε έναν άλλο κώδικα – το ταμπού της ομοφυλοφιλίας. Ο Τούρινγκ, ο πατέρας της επιστήμης των ηλεκτρονικών υπολογιστών, καταδικάστηκε για ασελγή συμπεριφορά και υποχρεώθηκε να υποστεί ορμονοθεραπεία. Το έργο «Ο άνθρωπος που έσπασε τον κώδικα» μάς παρουσιάζει ποιος ήταν, τί του συνέβη και γιατί… Παίζουν οι Ανδρέας Αραούζος, Βαρνάβας Κυριαζής, Λένια Σορόκου, Θανάσης Δρακόπουλος, Μαρίλια Χαριδήμου, Εύρος Βασιλείου και Σταύρος Δημόπουλος. Βοηθός σκηνοθέτη η Χριστίνα Ψαρά.
>> Πρεμιέρα: Σάββατο 15 Μαΐου, Αίθουσα Μελίνα Μερκούρη, Λευκωσία
Τακτικές παραστάσεις: Τετάρτη, Πέμπτη και Παρασκευή, στις 20.30

Η Πριγκίπισσα των Αγίων Σαράντα
Μια ολοκαίνουργια, απολαυστική κωμωδία, μια ιστορία γεμάτη γέλιο, ανατροπές, ρομαντισμό και απροσδόκητη τρυφερότητα. «Η Πριγκίπισσα των Αγίων Σαράντα!» δεν είναι απλώς μια κωμωδία παρεξηγήσεων· είναι ένας καθρέφτης της σημερινής κοινωνίας, που μέσα από το χιούμορ φωτίζει την αλήθεια για την αγάπη, τα ψέματα και την ανάγκη του κάθε ανθρώπου να νιώσει σημαντικός. Ένας άντρας, ένα ψέμα και… μια “πριγκίπισσα” που δεν φανταζόταν ποτέ ότι θα βρεθεί στο επίκεντρο ενός απίθανου μπερδέματος! Όταν ο Παμείνος, εκδότης με υπερτροφικό εγώ και μικρές… ηθικές αντιστάσεις, αποφασίζει να πείσει έναν Άγγλο επενδυτή, φίλο των γαλαζοαίματων, πως η σύζυγός του είναι τέως πριγκίπισσα της Αλβανίας, ξεκινά μια καταιγίδα παρεξηγήσεων, αποκαλύψεων και απίθανων κωμικών καταστάσεων. Ανάμεσα σε ψέματα, έρωτες, προδοσίες, άπιστους συζύγους και άτακτες γραμματείς το γέλιο ξεσπάει αβίαστα – κι εκεί που νομίζεις ότι όλα είναι φάρσα, έρχεται η συγκίνηση να ταράξει την καρδιά. Κείμενο-Σκηνοθεσία: Χάρης Ρώμας
>> Σάββατο 16 (20.30) & Κυριακή 17 (19.00) Μαΐου, Δημοτικό Θέατρο Στροβόλου, Λευκωσία. Εισιτήρια: SoldOutTickets.

Μάλιστα κύριε Ζαμπέτα
Η μουσικοθεατρική παράσταση του Πέτρου Ζούλια «ΜΑΛΙΣΤΑ ΚΥΡΙΕ ΖΑΜΠΕΤΑ» έρχεται για πρώτη φορά, με πολύ κέφι, στην Κύπρο με: Βίκυ Σταυροπούλου, Κώστα Κόκλα, Δανάη Μπάρκα, Λευτέρη Ελευθερίου, Αντώνη Κρόμπα, την Χριστίνα Τσάφου και τον Θοδωρή Αθερίδη! Η παράσταση παρακολουθεί τα γεγονότα της προσωπικής ζωής του μεγάλου μας συνθέτη, Γιώργου Ζαμπέτα, μαζί με ένα πλήθος τραγουδιών του, που όλοι αγαπήσαμε. Ο Πέτρος Ζούλιας γράφει ένα κείμενο γεμάτο χιούμορ και συγκίνηση, προσπαθώντας να αναδείξει τη μοναδική προσωπικότητα του μεγάλου Έλληνα “μάγκα” καλλιτέχνη. Αντλεί τις πληροφορίες, που ζωντανεύουν στη σκηνή, από το αποκαλυπτικό βιβλίο της Κατερίνας Ζαμπέτα με τίτλο “Γιώργος Ζαμπέτας, Βαθιά στη θάλασσα θα πέσω”. Στη παράσταση αξιοποιούνται μοναδικά ηχητικά ντοκουμέντα από σπαρταριστές αφηγήσεις του ίδιου του συνθέτη, με τη φωνή του. Προβάλλονται αποσπάσματα από ελληνικές ταινίες, που έντυσε με τη μουσική του και τηλεοπτικές συνεντεύξεις που έδωσε. Έτσι, με ένα συναρπαστικό και απρόβλεπτο τρόπο, ο λαϊκός συνθέτης, χωρίς να ενσαρκώνεται από κάποιο ηθοποιό, είναι παρών, σχολιάζοντας, επεμβαίνοντας και αποκαλύπτοντας τις αλήθειες και τις απόψεις του για τα τεκταινόμενα στην παράσταση. Μια παράσταση που έχει στηθεί σαν μια μεγάλη λαϊκή γιορτή. Η παράσταση, κι από τίτλο ακόμα, υπόσχεται να υπηρετήσει πιστά και να ταυτιστεί πλήρως με την μοναδική προσωπικότητα του μεγάλου λαϊκού δημιουργού. Θέλει να είναι η ζωντανή αντανάκλαση της ταυτότητάς του. Θέλει να γίνει η ίδια η παράσταση ο Ζαμπέτας και όχι ένα ακόμα αφιέρωμα σε αυτόν. Προσπαθεί διαρκώς να συναντηθεί με το πνεύμα, τη γλώσσα και την ψυχή του συνθέτη και να την εκφράσει μέσα από την μαγική τέχνη του θεάτρου. Παίζουν: Βίκυ Σταυροπούλου, Κώστας Κόκλας, Δανάη Μπάρκα, Λευτέρης Ελευθερίου, Αντώνης Κρόμπας, η Χριστίνα Τσάφου και ο Θοδωρής Αθερίδης.
>> Κυριακή 17, Δευτέρα 18, Τρίτη 19 & Τετάρτη 20 Μαΐου, Σκαλί Αγλαντζιάς, Λευκωσία, 20.30.
>> Πέμπτη 21 & Παρασκευή 22 Μαΐου, Δημοτικό Κηποθέατρο Μάριος Τόκας, Λεμεσός, 20.30.
>> Σάββατο 23 Μαΐου, Παττίχειο Αμφιθέατρο Λάρνακας, 20.30.
Εισιτήρια: https://www.soldoutticketbox.com.